MAX の「カラー ビジョン」に足を踏み入れる

2021 | 音楽

2016 年と 2020 年は、構成が大きく異なりますが、少なくとも 1 つの共通点があります。それは、両方ともうるう年です。 MAXの ディスコグラフィーも同様に時期的にユニークであり、それが MAX のデビュー アルバムの年でもあるのは偶然ではないように感じます。 ヘルズキッチンエンジェル 、そして2年生の努力、 色覚 、それぞれ。 1 つのまとまりのないソロ プロジェクトのない 4 年間、MAX は愛、コラボレーション、新しい音楽時代の彼のビジョンを磨くことに焦点を当てました。うるう年サイクルの相対的な希少性に合わせて、MAX はポップのリリースで彼のスペースを主張するために戻ってきました。 色覚 、本日出ました。

このアルバムは長い時間をかけて制作されましたが、MAX は妥協することなく完成させました。美学から商品、歌詞に至るまで、あらゆる細部は、MAX が思い描いたカラフルな世界に命を吹き込むという MAX のビジョンの一部です。 「このアルバムでは、イントロとアウトロとアーク、そして黄色を使った色の全体に本当のテーマがあることを確認するために本当に苦労しました」とMAXは語った. 論文 。 「そして、ファンが望むなら飛び込むことができる完全な魔法のような乗り物であり、すべての部分が具体化されていることを確認するだけです.」



2 年前、MAX が 4 か月間歌えなくなったとき、音楽との関わり方は変わりました。 ポリープを除去するための困難な手術 彼の声帯に。 色覚 の精神と誠実さの融合は、その新鮮な展望を反映しているように感じられ、その結果、今年の音楽シーンへの刺激的な入り口が生まれました。



個人的なテーマに根ざしたアルバムをリリースするということは、MAX が彼の音楽のすべてを露呈することを意味します。という宇宙ですが 色覚 MAX の想像の一部から着想された存在であり、MAX が書き、演奏する叙情的な瞬間は、主に現実に基づいています。 「アーティストとして、あるいはバンドとして、あなたはどちらかの道を歩むと思います」とMAXは語った. 「あなたは自分の存在のすべてを世界やファンと共有するか、自分自身をもう少しミステリアスに保ち、それらのことを実際には共有しないかのどちらかです.」

MAXは前者を選択、より内省的に意図が明らか 色覚 「サークル」や「ゼア・イズ・ア・ゴッド」などのトラックは、長期的な関係における2つの大きく異なるが、極めて重要な瞬間を表す2曲。どちらも MAX とエミリー・シュナイダーの結婚をモデルにしています。彼は愛の高低を示し、リスナーを試練、苦難、最大の成功の凍結フレームに入れます。



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しかし、彼はこの脆弱な音楽の旅に一人で乗り出したわけではありません。 「Working For The Weekend」のような陽気なトラックから「Missed Calls」などのスムーズなジャムまで、MAXはBBNO $、Hayley Kiyoko、 クイン XCII 、フェリー、クローメオ、防弾少年団のSUGAが出演 色覚 、ジャンルを超えたフルスペクトルの作品を生み出している。

YouTuber からニコロデオンのスター、メインストリームのミュージシャンまで、10 年以上の仕事を経て、MAX はポップ アーティストとしての彼のイメージを調整しました。と 色覚 しかし、彼は自分の色の世界でポップ スターとして際立つ準備ができています。



あなたにとってここ数年で多くの変化があり、あなたの音楽は最も大きなものの 1 つです。あれから4年 ヘルズキッチンエンジェル そして 「ライトダウン・ロー」。 それ以降、アーティストとしてどのように進化したと思いますか?

そんなに長く感じられないのはワイルドで、次のアルバムは4年もかからないことを約束します!でも当分の間、私は自分が本当に思い描いていたもののために、さらに戦う方法を学びました。と ヘルズキッチンエンジェル 、特に「ライト ダウン ロウ」のこの曲は、ビデオとその背後にあるストーリーを確実にするために一生懸命戦いました。妻のために書いて、それを使って彼女に提案しました。アルバムの旅のあらゆる部分に本物が共鳴しました。

他の曲に負けた気がして、アルバムとしては完全に望んでいたものではありませんでした。一方、このアルバムでは、イントロとアウトロとアーク、そして黄色を使った色全体に本物のテーマがあることを確認するために本当に苦労しました。そして、ファンが夢中になれる完全な魔法の乗り物であることを確認するだけでした.したいと思い、すべての部分が肉付けされました。それは間違いなく、このアルバムが前作とどう違うのかという進化です。

作り始めた頃 色覚 、あなたはジャンルを念頭に置いていましたか、それとももっとあいまいさを持っていましたか?

私のサウンドはどこでもきれいですが、常に曲の背後にあるストーリーと、その本物の感情と生っぽさを感じます。これがメインのスルーラインです。私はポップ愛好家なので、常にポップ ミュージックです。どんなジャンルにスパイスが効いても、常にポップ ソングの雰囲気があります。それが私が常にすべての曲、すべてのアルバム、すべての感覚にアプローチする方法です。

でも、このアルバムは、確かにライドのように感じられるようにしたかったのですが、ライド全体で何を期待すべきか分からなかったので、それは間違いなく音響的に伝わってきました. 「カラー ビジョン」などの曲は、「ブルーベリー アイズ」や「ゼア イズ ア ゴッド」などの曲とは大きく異なります。あなたがまだ私の存在を感じていることを確認したかったのですが、彼らは音の風景において予想外でした.

lpは男か女か

その 4 年間の休暇中、あなたは他のいくつかのプロジェクトに取り組みました。ほとんどの場合、次のような共同作業です。 ネオン・フロム・ナウ・オン Party Pupils として、また彼の Agust D ソロ ミックステープで Suga と一緒に「Burn It」に参加しました。次のソロ ベンチャーに飛び込む前に、他のアーティストとコラボレーションする決定に影響を与えたものは何ですか?

私は常に人々と協力しています。このアルバムでのコラボレーションを見てもそれは明らかです。そのため、コラボレーションは通常そのように行われます。私は彼らのプロジェクトのために何かをし、彼らは私のために何かをしており、私たちはお互いの旅の一部を本当に感じています. Party Pupils、それは私の分身であり、友人の Ryan [EXOE] であり、Pupils と MAX の間で、そしてそれらの間を飛び越えて、音楽的に非常に異なる風景を持つことは素晴らしいことです。 1 つのプロジェクトがレコードを作成する準備をしているときに、もう 1 つのプロジェクトがちょうど 1 枚をリリースしました。ディプロがメジャー レイザーを持っているように、それを行ったり来たりするのはいいことです。このアルバムを出す前に、それを少し発表できてよかったです。

他の多くのアーティストを起用して、何を形作るようになったのですか? 色覚 なりました?

私はソロ アーティストであり、一人っ子なので興味深いです。精神は、人々が私のものの一部であることを愛しているので、私たちのことのように感じます.そして、それは全体を通して起こります。友達が参加しているのが聞こえる曲があると、彼らのボーカルが追加されると、いつでも私にインスピレーションを与え、さらに完成度が高いように感じます。 「Where Am I At」のように、自分の声が必要だと感じた曲もありますが、ほとんどの場合、曲のフィーリングを本当に高めるために、他の人のストーリーを追加することを常に受け​​入れています。

色覚 当初は5月に廃止される予定だった。リリースの拡張機能により、すべてを本当に完璧にする時間が与えられたと思いますか?

オーマイゴッド、確かに。 5 月にリリースする予定だったと考えるとクレイジーで、その時間枠で今どのようにすべてが完了していたのか想像もできません。すべてのグッズ、ビニール、CD のデザインを完全に完成させるには、かなりの時間がかかりました。私はただ、すべてがこの世界の一部であることを望んでいました。私たちが作ったカスタム ルービック キューブは、そのすべての経験がまとまりのあるものであり、余分な時間が確実に役に立ちたいと考えています。ビデオ、「ブルーベリー アイズ」ビデオでは、アルバムがリリースされる予定の 1 週間前に公開しました。その時間はとても貴重でした。

このアルバムの美学は非常に明るく大胆で、これまでに見たビジュアル、特に「Working For The Weekend」もその雰囲気にマッチしています。その全体的な外観に影響を与えたのは何ですか?

(声帯の手術で)この健康危機を経験し、世界と私の音楽と私の声を別の方法で本当に感謝した後、私はそれが黄色になることを知って目が覚めました.それは本当に何 色覚 を意味する。タイトルはおそらくアルバムの 75% が完成するまで決定されませんでしたが、「Love Me Less」のすべてのビデオで色のビジョンがすでに存在していて、これは本当に豊かでありながらベースになっているので、それは意味がありました。ディズニーとウェス・アンダーソンのような現実世界に飛び込んでアプローチし、すべてのビデオの間に一体感を感じてもらいたいと本当に思っていました。いくつかの人々がそれを評価し、さまざまなビデオで「ジェーン」のキャラクターを知っていて、ビデオの一部になった私の単なる仲間であるこれらのさまざまなキャラクターを知っているのを見るのはとてもクールでした.

このアルバムは、誇張なしに、私が今まで聴いた中で最も強力なアルバムのオープナーの 1 つです。ライブを想定して作られたようです。ステージ上でのスリル満点の「カーテンを引き戻す」瞬間が想像できます。そのトラック、またはアルバムの他のトラックは、ライブショーを念頭に置いて作成されましたか?

私の魂は音楽と共にあるので、私が作るすべての曲はライブショーを念頭に置いています.それは特にライブショーのイントロとして最も意図されていたもので、実際に私たちが最後に書いた曲の 1 つでした。アルバム タイトルはわかっていましたが、実際の曲はありませんでした。頻繁にコラボレーターであるノーラン [サイプ]、イマド [ロイヤル]、ロジェ [チャハイド] と一緒に行って、「タイトル トラックをやらないといけない」と言いました。それがアルバムのイントロ、ショーのイントロになると知って本当に楽しかったです。それができるとしたらどんな感じですか?私たちはこの危険な「ボヘミアン・ラプソディ」の雰囲気を求めて、リスクを冒してそれを実行するように促されました.

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このアルバムの色と音楽の関係は?

「Blueberry Eyes」はこういうブルーとジャズクラブの世界みたいに、曲ごとにそれぞれの色のエネルギーを感じてほしいと思いました。私は「カラー ビジョン」が非常に多くの瞬間に虹のように爆発することを望んでいました。 「ゼア・イズ・ア・ゴッド」は、トンネルの終わりに見える白い光に近いものにしたかったのです。私はすべての曲が「ああ、これはすべて同じに聞こえる」というボックスに入らないようにしたかったのですが、各曲のすべての色の虹を体験しているように感じさせたかったのです。

「ワーキング・フォー・ザ・ウィークエンド」は、働き過ぎについてのかなり深い歌詞でポップ・バップの形をとっている.この曲はいつもエネルギッシュなトラックを目指していたのですか?

うん!この曲は、私の親友である AJR と一緒に作ったもので、彼らと一緒に最後のレコードに何かを書きました。私たちは長い間一緒に trench trench trenchの中にいて、彼らは私が「Love Me Less」やアルバムの他の曲でやったことをすでに聞いていました.このアルバムのために曲を書くことは分かっていました。彼らは私のところに来て、とてもワイルドな一日を過ごしました。

面白い事実: 数週間前のインタビューまでこれに気付きませんでしたが、SUGA を彼の最初のバスケットボールの試合に連れて行った話と同じ日でした. 「ワーキング・フォー・ザ・ウィークエンド」を書いたのと同じ日だったが、それはあまりにもワイルドで、私は気付かなかった.しかし、基本的に、私たちが入ってみると、彼らはただこう言いました。飛び込む前に遊んでもらえますか?」私は「はい、何でも聞きます」と言いました。最初に聞いて恋に落ちて、私は「ああ、これを具体化する必要がある」と言いました。彼らは私がアルバムで目指していたサウンドをよく知っていて、彼らの世界をその中に収めようとしました。これは彼らができる最善の方法でした。

その後、さらに内省的になると、Mako と一緒に書いた「Where Am I At」につながります。 「今朝、ほとんどベッドから起き上がれなかった/ せっかちな感じがしたが、ずっと続いていて、それを無視することはできない/ だって、ずっとずっと走ってきたから」あなたの音楽で無防備になりたいという衝動に駆られたものは何ですか?

アーティストとして、あるいはバンドとして、あなたはどちらかの道を歩むと思います。自分の存在のすべてを世界やファンと共有するか、自分自身をもう少しミステリアスに保つかのどちらかです。私は早い段階で「Lights Down Low」で決定を下し、その物語の効力は人々がその物語の一部であることを感じることだと認識していました。そして、その時点で、私は単に素晴らしいサウンドやボップのような曲をリリースしたくないことに気付きました.その背後にある本当に存在感のある深い感情的な感情がその背後にあることを確認したかったのです.曲についてです。

いつも参考にさせて頂いておりますが、「ビリー・ジーン」はストーリーを知らなくても聴けば分かる曲の一つです。素晴らしい記録です。しかし、その歌詞を読んで、そのストーリーが何であるかを理解します。そして、その脆弱性の中にまったく新しい層を見つけることができます。それは常に目標であり、誰かが飛び込みたい場合に追加のレイヤーを提供することです。

それが「神がいる」に私を導きます。愛とロマンスについて書くとき、あなたはいつも自分自身の人間関係の中にある感情や感情から引き出しますか?

すべてのラブソングは常に正直なところから来ています。 「サークル」であっても、私の関係がどこにあるかは常に透過的です.あなたが言う「There Is A God」は、自分の人生にとってどれだけ有意義であるかという理由だけで、レコード全体で私のお気に入りかもしれません。これは、私がいつも振り返る曲の 1 つです。ストーリーは、本質的に、私の妻と私は子供をもうけようとしていたが、まだうまくいかなかったというものだ.でも、失うものがあると、あなたの信仰は宇宙やあなたが信じるものすべてで回復することを私は知っていました.そのために、私は神と宇宙を非常に強く信じて、本当に信じるようになりました.それは、この人を失いたくないと思っていたからであり、彼女と一緒に別の人を作りたいと思っていたからです。数ヶ月後に私たちは妊娠したので、それはワイルドです.それはクレイジーですが、これは、赤ちゃんを世界に連れてくることになる差し迫った兆候のようなものでした.

コインの反対側には「Circles」のような曲があり、それは私たちが本当に大変な時期を過ごしていたときです。彼女が指輪を外したラインには、私たちも苦労しました。音楽は常に完璧ではないことを示しているので、私は常に音楽の中でそれについてオープンでありたいと思っています。それが適切な人であれば、その関係をうまく機能させるために一生懸命働きます。

そのような脆弱性と誠実さは、ファンとの関係も強化すると思いますか?

そうだといい!彼らは家族や古い友人のように感じます。ファンの目標は、彼らがあなたの人生の一部であり、あなたが彼らの一部であると本当に感じてもらうことです。誰かが「Lights Down Low」と結婚したり、音楽が彼らをそのように感じさせてくれるのと同じように、私たちのことをずっと知っているように感じるのはいつでも特別です.

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'Blueberry Eyes' の宣伝のおかげで、あなたにはまったく新しいファン層ができたようです。おそらく最も期待されている曲であり、特に 防弾少年団 そしてK-POPスタンズ。どのようなプロセスでしたか?

SUGAと一緒に仕事ができて本当に良かったです。彼の Agust D ミックステープに参加することになったのは、最初のミーティングからでした。 ARMYはストーリーを知っていて、いつも話しています。何年にもわたってお互いの音楽を愛し合った後、私たちは韓国でぶらぶらし、私たちは大のバスケットボールファンであり、韓国のバーベキューファンでもあることがわかったので、私は彼を最初のバスケットボールの試合に連れて行きました。週末」それから彼にアルバム全体を送りました。私は基本的に、「あなたがどんな曲を歌おうと、私はあなたに歌ってもらいたい」と言いました.彼は「ブルーベリー アイズ」を選びました。彼の詩は、翻訳を見ると、結婚式の誓いです。それはとても甘く、彼のファンが彼の歌を通常聞くものとは大きく異なります。曲の一部で彼にそのストーリーを共有してもらったのは素晴らしいことでした。

「ブルーベリー アイズ」で好きな歌詞はありますか?

この曲を最初に書いたとき、私はその日一日を過ごしましたが、何について書こうとしているのかよくわかりませんでした。それは私のいつもの協力者である Imad、Rogét、Michael Pollock でした.マイケルが「あれは何?」と言ったのを覚えています。 [笑] 私はちょうど行った、「私は知りません!」私はこの果物の世界を感じていました。エミリーの瞳はとてもパワフルで、青くてゴージャスだから、いつもエミリーの瞳について書きたかったのですが、彼は「今、その曲をやっています」と言ってくれました。この歌詞は最初から最後で、コーラスの最初の行であり、この曲全体の内容が常に私のお気に入りであると感じています。

先ほど、検疫中にビジュアルを作成し、アルバムがドロップされる1週間前にそれを公開したと述べましたが、お互いに離れた国です.動画はどうやって作ったの?

楽しい事実: お気づきかと思いますが、BTS のメンバーは彼らの機能のビデオに参加することはありません... 彼らは自分のビデオのみを作成します。それを念頭に置いて、「それはとてもクールです。ビデオに物理的に彼を入れることはできませんが、彼の精神をその一部にする方法を見つけます」と言いました。 エミリーと私は韓国語の詩全体を学びました 。宿題をして学習するのに 2 週間かかりました。とてもロマンチックな歌詞だったので、結婚式の誓いをビデオにしました。基本的に、私たちは誓いを言っているように行ったり来たりしましたが、それは韓国語です.ビデオでは、ちょっとした猫の瞬間があり、本当のARMYはその参照で何が起こっているかを知っています.私たちは、物理的にその中にいることができなくても、人々が彼の精神がそこにあると感じられるようにしたかったのです.

コラボが発表されて以来、ARMYから多くのエンゲージメントがあったことをどのように感じますか?

ARMYはすぐに信用できないので大好きです。彼らはとても活気に満ちた興奮したファンベースを持っているので、誰もがこのBTS列車に飛び乗りたいと思っていることを知っています.私は彼らに対する私の愛と尊敬が本物であり、何年もかけて作られたものであることをすぐに知ってくれたことを嬉しく思います。そのため、彼らは両手を広げて私を抱きしめてくれました.彼らは私自身の芸術性、そしてSUGAと私たちの友情への尊敬を本当に受け入れてくれました.彼らが旅の一部であると感じてもらえるのはとてもクールで、そのおかげで多くの新しい素晴らしいファンが音楽を発見してくれています。光栄です。

これらの曲の中には、リリースされていないものもあれば、昨年リリースされたものもあります。各曲がトラックリストのどこに属しているかをどのように判断しましたか?

私は実際にそこに乗り込み、弧を感じようとしました。信頼できるコラボレーターの何人かと数週間過ごしましたが、それぞれの曲が「Where Am I At」の真ん中に到達すると、まるで最底辺にいるように感じられるようにしたかったのです。丘を登り、「There Is A God」に向かって戻ってきます。 「Missed Calls」の最後が「SOS」に移行するのがとても完璧だと感じたように、物事がお互いに正しい方向に動くのを見るのは本当に綿密なプロセスでした.このレコード全体で、トランジションが非常にシームレスに感じられるようにしたかったのです。

アルバムの中でお気に入りの曲はありますか?

正直言って、みんなに聴いてもらえるのを一番楽しみにしているのは「カラー ビジョン」と「ゼア イズ ア ゴッド」の 2 曲で、イントロとアウトロはさまざまですが、その理由はさまざまです。 'Colour Vision' のような曲では、普段は体験できないようなクリエイティブなリスクを冒しています。ライブ スペースに戻ったときの気分にぴったりの曲を作成するのはとても楽しいです。 「ゼア・イズ・ア・ゴッド」には、曲を書くために部屋に入ったときにいつも見つけようとしている特別なソースがありました.そして、私はそれを保持します。それを世界に広めて共有することと同じくらい、人々にとっても意味があることを願っています。

アルバムがリリースされた今、個人的にも音楽的にも次は何ですか?

もちろん、このアルバムにはエキサイティングな追加曲がいくつかあります。デラックス、私たちはバックポケットに小さな金貨をいくつか保存しています。ファンはそれを続けることに興奮すると思います。それから、次のレコードのメインシングルはもう持っています。それはおそらく人々が知る前に聞かれることになるでしょうから、次のレコードを作るのに 4 年よりもずっと短い時間になると思います。この子が12月にこの世に誕生したとき、私はこの赤ちゃんとできるだけ多くの時間を過ごしたい、それが私の人生です.それが今後数年間の姿です。

写真はアシュリー・オズボーン提供

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